Nyangaa!

Marlise Bété, coordonnatrice de l’Association culturelle Bana B’Africa et promotrice du festival international des théâtres d’objet, d’ombre, des marionnettes et de clown «Noël en marionnettes» parle des difficultés que rencontrent les promoteurs de spectacles artistiques au Cameroun.

Vous avez organisé du 13 au 18 décembre 2011 à Yaoundé le festival international des théâtres d’objet, d’ombre, des marionnettes et de clown. Comment cela s’est-il déroulé ?

Le festival dans l’ensemble s’est bien passé. Nous avons fait un atelier de bricolage des marionnettes à papier, qui a été animé par l’Anglaise Déborah Maurice. A la maison du parti de Nkoldongo, nous avons organisé une exposition des marionnettes qui a reçu la visite d’environ trois cent personnes (enfants et adultes), dans la journée du 17 décembre. A l’institut Goethe de Yaoundé, du 14 au 16 Décembre, les artistes et professionnels de la communication ont échangé sur le thème «Les technologies de l’information et de la communication au service de l’art de la marionnettes». Cependant tous les jours ; il y a eu des représentations théâtrales à l’immeuble siège de la CNPS et les soirs à la maison du parti de Nkoldongo. Nous avons reçu une forte délégation d’artistes venus d’Afrique et d’Europe. Ils étaient de neuf pays au total.

Vous avez eu des difficultés à obtenir une salle de spectacle à quoi cela est dû ?

Cela est dû au manque d’espace de promotion des œuvres d’art au Cameroun. C’est pour cette raison que nous nous sommes retournés vers la CNPS et la maison du parti. Notre projet tel que conçu a besoin d’un espace un peu plus grand pouvant accueillir, des spectacles, une exposition, un lieu d’animation, et beaucoup d’autres choses que nous mettons autour des spectacles. La ville de Yaoundé a une seule salle de spectacle, qui est celle du centre culturel Français, devenu institut Français. Ce seul lieu ne peut pas satisfaire tout le monde en même temps.

Quels sont les difficultés que les artistes rencontrent en générale pour monter un spectacle Cameroun ?

Je ne parlerais pas d’artiste en matière de difficultés, mais des créateurs Camerounais,  puisqu’il s’agit de cela. Le premier frein est le manque de respect pour ce que nous faisons par notre environnement (par exemple, une employée de la CNPS nous a fermé la porte au nez le jour de la cérémonie d’ouverture officielle du festival et s’en est allée avec la clef. Tous nos invités, au rang des quels l’ambassadeur de Tunisie et le représentant résident de Médecins Sans Frontières, sont arrivés et n’ont pas pu accéder à la salle. L’ouverture a été faite finalement à la maison du parti). Ce geste traduit l’ignorance totale et le non-respect pour la culture que nous subissons chaque jour dans ce pays. L’autre difficulté est le manque des lieux de créations et de diffusion. Pourtant chaque collectivité locale décentralisée devrait avoir un lieu d’expression artistique ou encore des maisons de la culture. Par ailleurs, l’Etat et les opérateurs culturel et économique devraient penser à créer des salles multifonctionnelles et à les équiper de matériel adéquat pour le plein épanouissement de la création, des créateurs et des citoyens. Le plus gros frein à la création au Cameroun est le manque de financement tant par l’Etat que par les entreprises privées. On dirait qu’on pense à tout dans ce pays sauf aux Arts et à la culture.

Avez-vous fait des propositions au gouvernement pour améliorer cette situation ?

Chaque fois que la possibilité m’a été donnée de m’exprimer je l’ai fait en toute sincérité. Sauf que les administrateurs ici ne sont pas trop ouverts aux propositions, ce qui fait que même la plus bête des propositions créé très vite des inimitiés. Alors que la diversité doit contribuer au développement et non à quelque forme  de discrimination ou de destruction que ce soit. Un artiste camerounais n’est jamais écouté chez lui. Mon regret est de constater que dans les autres pays, les artistes occupent une place significative. Je ne me souviens pas avoir vu ces dix dernières années des grands projets culturels mondiaux, dans tous les domaines sans y voir un artiste camerounais. Mais au Cameroun, tous ceux-là passent inaperçus.

Les marionnettes qui sont votre spécialité sont-elles une attraction pour le public Camerounais ?

Pour les enfants, la marionnette et l’art du clown sont une bonne attraction, mais ils n’ont toujours pas le soutien des parents pour voir les spectacles. Certains parents considèrent que c’est une perte de temps, alors que ces arts participent à l’éducation, à l’épanouissement et au développement de l’enfant. Ils permettent aux adultes de retrouver leur mémoire d’enfant. Par ses traits de caricature et d’humour, ils constituent un véritable antistress et permettent à ceux qui y vont d’être plus efficaces dans leurs activités. Au final ces différents arts sont d’abords des thérapies pour toutes les couches sociales et pour tous les âges. Malheureusement, ici, Peu d’adultes vont au spectacle comme c’est le cas au Burkina ou en RDC. Nous sommes plus poussés vers l’animation et l’alcool, c’est pour cela que nous les jeunes, avons perdus tous nos repères.

Pensez-vous que la marionnette a un avenir au Cameroun ?

Le terrain de la marionnette, du clown, du théâtre d’ombre et d’objet qui sont les arts orphelins et dont nous faisons la promotion, est une terre à conquérir, non seulement au Cameroun, mais aussi dans toute l’Afrique centrale. Ce sont des arts qui sont de véritables vecteurs d’éducation et de formation dans les activités post et péri scolaires. Sauf que leurs pratiques quotidiennes ne sont pas les plus faciles ; à cause des coûts financiers énormes que cela nécessite. Elle pourrait donc avoir un avenir si les pouvoirs publics décidaient de l’introduire dans les programmes scolaires à partir de l’école maternelle. Et de soutenir les compagnies œuvrant  pour ces arts-là, en leur permettant d’obtenir des représentations payantes dans les écoles, en facilitant l’obtention du sponsoring, en créant des espaces de diffusion des spectacles, en donnant des financement directs et planifiés aux entreprises culturelles.